Peter Grimes, 18. Dezember 2016, Staatsoper

Peter Grimes ist eine ungeheuer spannende Oper, die in einer exemplarischen Aufführung stattfand. Eine großartige Inszenierung, die einen in einen Sog mitriss.
Graeme Jenkins ließ das Staatsopernorchester groß aufspielen, besonders hervorzuheben wäre das großartige und innige Bratschensolo!
Die Sänger wunderbar! Stephen Gould brachte die Emotionen herrlich herüber. Bewundernswert sein a cappella Solo im letzten Akt neben der Leiche des Knaben!! Dazu eine tolle Einspringerin Judith Howard und Brian Mulligan! 
Das Ensemble inkl. Chor konnte wieder seine Stärken zeigen, keinerlei Schwäche bis in die kleinste Rolle!
Eine Weltspitzenaufführung im Repertoire


Leider habe ich nicht noch eine zweite Vorstellung gebucht!


siehe auch:
http://der-neue-merker.eu/wien-staatsoper-peter-grimes-packendes-aussenseiterdrama

Graeme Jenkins | Dirigent

Christine Mielitz | Inszenierung

Gottfried Pilz | Ausstattung

Roland Giertz | Choreographie

 

Stephen Gould | Peter Grimes, ein Fischer

Judith Howarth | Ellen Orford, Witwe, Lehrerin

Brian Mulligan | Balstrode, Kapitän eines Handelsschiffes im Ruhestand

Monika Bohinec | Auntie

Simina Ivan | 1. Nichte

Margaret Plummer | 2. Nichte

Norbert Ernst | Bob Boles

Wolfgang Bankl | Swallow

Donna Ellen | Mrs. Sedley

Carlos Osuna | Reverend Horace Adams

Morten Frank Larsen | Ned Keene

Sorin Coliban | Hobson

Falstaff, 15. Dezember 2016, Staatsoper

Eine rundum gelungen Inszenierung, man fühlt sich wirklich heimisch im elisabethanische Zeitalter, es bedarf keiner "Modernisierung" damit dieses Werk funktioniert. Einfach klassisch!


Zubin Mehta dirigierte ausgezeichnet und begleitete aufs Schönste die Sänger!
Der Star des Abends ist wohl Ambrogio Maestri, wie er alle Pointen sicher setzt und dabei nie übertreibt ist wirklich Weltklasse! Besonders im ersten Bild im großen Monolog zieht er alle Register! Er gleicht Don Giovanni indem er sich bis zum Schluß treu bleibt!
Ludovic Tézier singt einen wundervollen Ford, die Diener Herwig Pecoraro und Riccardo Fassi singen sehr schön, Thomas Ebenstein ist ein köstlicher Widerling!
Die Damen singen sehr schön, aber mit kleinen Abstrichen. Carmen Giannattasio ist ersten Teil etwas komisch, dann aber ohne Fehl und Tadel, Lilly Jørstad hat eine kleine Stimme, Hila Fahima singt richtig und hat eine helle klare Stimme, am besten der Damen hat mir Marie-Nicole Lemieux gefallen, mit ihrem schönen Alt.


siehe auch:
http://der-neue-merker.eu/wien-staatsoper-falstaff
http://der-neue-merker.eu/wien-staatsoper-falstaff-3
http://der-neue-merker.eu/wien-staatsoper-falstaff-ambrogio-maestri-sang-seinen-250-falstaff

Zubin Mehta | Dirigent

David McVicar | Regie

Charles Edwards | Bühnenbild

Gabrielle Dalton | Kostüme

Paul Keogan | Licht

Leah Hausman | Bewegungsregie

 

Ambrogio Maestri | Falstaff

Ludovic Tézier | Ford

Paolo Fanale | Fenton

Carmen Giannattasio | Alice Ford

Hila Fahima | Nannetta

Marie-Nicole Lemieux | Mrs. Quickly

Lilly Jørstad | Meg Page

Thomas Ebenstein | Dr. Cajus

Herwig Pecoraro | Bardolfo

Riccardo Fassi | Pistola

Krenek IV: Florian Boesch, 13. Dezember 2016, Mozartsaal

Florian Bösch ist ein toller Liedsänger, eigentlich Darsteller! Die Interpretationen sind plastisch und man lebt mit dem Sänger mit. Auch hat er immer wieder so einen verschmitzten Ausdruck, der alles relativiert. Es wurde sehr viel gelacht!
Die Schubertlieder waren toll ausgewählt, vor allem die Metastasiovertonungen im "Rossini-Stil" sehr komisch. Er zeigte auch, dass er schön singen kann, tolle Phrasierungen etc.
Nach der Pause eines meiner Lieblingsstücke "Das Reisebuch aus den österreichischen Alpen". Mit hintergründigem Humor und viel Emphase gesungen, teilweise wirklich erschreckend aktuell die Texte
Große Jubel
Der Pianist Christian Koch war ein kongenialer Partner und beim Applaus von Florian Bösch berechtigt immer wieder in den Vordergrund geschoben!




Interpreten
Florian Boesch, Bassbariton
Christian Koch, Klavier
Programm

Franz Schubert

Der Wanderer D 649 «Wie deutlich des Mondes Licht» (1819)

Der Pilgrim D 794 (1823)

Der Wanderer an den Mond D 870 (1826)

L'incanto degli occhi «Die Macht der Augen» D 902/1 (Drei Gesänge) (1827)

Il traditor delusco «Der getäuschte Verräter» D 902/2 (Drei Gesänge) (1827)

Il modo di prender moglie «Die Art, ein Weib zu nehmen» D 902/3 (Drei Gesänge) (1827)

***

Ernst Krenek

Reisebuch aus den österreichischen Alpen op. 62 (1929)

Probe - Quasthoff, 12. Dezember 2016, Konzerthaus

War sehr interessant Thomas Quasthoff bei der Probe zu hören, er hat auch als Jazzsänger eine tolle Stimme

Hänsel und Gretel, 11. Dezember 2016, Volksoper

Hänsel und Gretel ist eine wunderbar Oper und die Inszenierung in der Volksoper (Noch von Karl Dönch) ein Leckerbissen!
Der Dirigent war wirklich ausgezeichnet, es war interessant und spannend, die beiden Kinder Manuela Leonhartsberger und Anita Götz haben sehr schön gesungen. Elisabeth Flechl hat leider wieder einmal relativ viel Vibrato. Martin Winkler singt den Vater sehr roh und leider auch ziemlich oft falsch. Ulrike Steinsky ist eine köstliche Hexe. Die beiden Männchen singen leider schlecht und mit nicht schöner Stimme!

• DirigentChristof Prick
• Regie Karl Dönch
• Ausstattung Toni Businger
• Peter, Besenbinder Martin Winkler
• Gertrud, sein Weib Elisabeth Flechl
• Hänsel Manuela Leonhartsberger
• Gretel Anita Götz
• Die Knusperhexe Ulrike Steinsky
• Sandmännchen Elvira Soukop
• Taumännchen Elisabeth Schwarz
• Lebkuchenkinder Jugendchor der Volksoper Wien

Krenek II: music4u «Federspiel spielt Krenek», 7. Dezember 2016, Mozartsaal

Ein faszinierender Abend mit wunderbarer Musik auf Basis von Kreneks Jonny spielt auf, ein grandiose Sängerin. Wir haben uns sehr gut unterhalten, auch war es schon um 20:15 aus.

Die vielen Jugendlichen und Kinder waren auch begeistert






Federspiel
Frédéric Alvarado-Dupuy, Klarinette, Gesang
Simon Zöchbauer, Trompete, Flügelhorn, Gesang, Zither
Philip Haas, Trompete, Flügelhorn, Gesang
Ayac Jiménez-Salvador, Trompete, Flügelhorn, Gesang
Thomas Winalek, Posaune, Basstrompete, Gesang
Matthias Werner, Posaune, Gesang
Robert Puhr, Tuba, Gesang

Anna Clare Hauf, Mezzosopran
Patrick K.-H., Visuals
Programm

Ernst Krenek

Jonny spielt auf. Oper in zwei Teilen op. 45 (Auszüge in Bearbeitung von Federspiel) (Libretto: Ernst Krenek) (1925-1926)

Gangsterkomödie oder Drama? Ein Dialog von Liebe, von Altem und Neuem, von Heimat und Identität

Fanciulla del West, 6. Dezember 2016, Staatsoper

Es war ein unheimlich spannender Abend, Mikko Franck schaffte es von der ersten Sekunde mitreißend zu dirigieren. dazu kamen die Comprimarii (zu viele um sie zu nennen), die ausnahmslos sehr gut sangen, was der Aufführung sehr gut tat.
Dazu drei hervorragende Solisten! Als ersten Tomasz Konieczny der mit dem Jack Rance eine Traumrolle gefunden hat, er bringt das Angriffige und auch das Liebende sehr gut herüber, Eva-Maria Westbroek singt wunderbar, allerdings zu Beginn mit ein bisserl viel Vibrato, das sie dann fast verloren hat. José Cura sang wirklich sehr schön.
Die Inszenierung gefällt mir wirklich gut, das Containerdorf strahlt diese Trostlosigkeit aus, die passend ist. Die Hütte von Minnie ist sehr gelungen, das Schlußbild sehr stimmig.
Darstellerisch alle wieder ausgezeichnet!

Mikko Franck | Dirigent

Marco Arturo Marelli | Regie und Licht

Marco Arturo Marelli | Bühnenbild

Dagmar Niefind | Kostüme

 

Eva-Maria Westbroek | Minnie

Tomasz Konieczny | Sheriff Jack Rance

José Cura | Dick Johnson (Ramerrez)

Joseph Dennis | Nick

Alexandru Moisiuc | Ashby

Boaz Daniel | Sonora

Thomas Ebenstein | Trin

Mihail Dogotari | Sid

Igor Onishchenko | Bello

Peter Jelosits | Harry

Benedikt Kobel | Joe

Clemens Unterreiner | Happy

Marcus Pelz | Larkens

Ayk Martirossian | Billy Jackrabbit

Miriam Albano | Wowkle

Orhan Yildiz | Jake Wallace

Orhan Yildiz | José Castro

Wolfram Igor Derntl | Postillion

Jerusalem-Quartett, 4. Dezember 2016, Mozartsaal

Ein zweigeteilter Abend!
Im ersten Teil Mieczysław Weinbergs Klavierquintett, aufregend und interessant und genauso auch dargeboten, keinerlei Spannungsabfall spürbar - die verschiedenen Sätze genau und präzise gespielt!


Nach der Pause ein fader Brahms, ab Mitte des ersten Satzes war mir (und auch meiner Frau) langweilig. Sie hat sogar das Programm gelesen, was sie sonst nie tut! Nur Andras Schiff erweckte noch Interesse, sein wunderbares Spiel, ganz entspannt am Klavier sitzend aber wunderbares dem Bösendorfer entlockend.








Interpreten

Jerusalem Quartet
Alexander Pavlovsky, Violine
Sergei Bresler, Violine
Ori Kam, Viola
Kyril Zlotnikov, Violoncello

Sir András Schiff, Klavier
Programm

Mieczysław Weinberg

Klavierquintett f-moll op. 18 (1944)

***

Johannes Brahms

Klavierquintett f-moll op. 34 (1865)

RSO Wien, Meister, 2. Dezember 2016, Konzerthaus

Das Violinkonzert von Krenek war interessant, ich müsste es noch einmal hören, um es besser beurteilen zu können. Gespielt wurde es jedenfalls ausgezeichnet von Ernst Kovacic. Das Orchester war sehr gut, wie auch dann beim Mahler.
Das "Klagende Lied" ist wirklich wunderschön, hat mir ausgezeichnet gefallen. Chor sehr gut!
Tanja Ariane Baumgartner hat eine wunderbare und warme tiefe Stimme, wäre schön z.B als Erda! Simone Schneider nach verhaltenem Beginn sehr gut, Torsten Kerl ausgezeichnet.
Adrian Eröd für drei Minuten im ensemble einzusetzen ist wahrlich Verschwendung!




Interpreten
ORF Radio-Symphonieorchester Wien
Wiener Singakademie, Chor
Ernst Kovacic, Violine
Simone Schneider, Sopran
Tanja Ariane Baumgartner, Mezzosopran
Torsten Kerl, Tenor
Adrian Eröd, Bariton
Oskar Stadler, Knabenalt
Solist des Tölzer Knabenchores
Laurenz Ströbl, Knabenalt
Solist des Tölzer Knabenchores
Cornelius Meister, Dirigent


Programm

Ernst Krenek

Konzert für Violine und Orchester op. 29 (1929)

***

Gustav Mahler

Das klagende Lied für Soli, Chor und Orchester (1. Satz aus der Urfassung, 2. und 3. Satz aus der revidierten Fassung) (1880/1892-1893/1898-1899)

Belcea-Quartett, 30. November 2016, Mozartsaal

Dieser Abend war noch besser als der Erste!
Es gab überhaupt keinen Spannungsabfall und der erste Schubert war lockerer, der Schlußsatz vom "Tod und das Mädchen" war unglaublich wild. Erstaunlicherweise - und entgegen dem Gefühl - spielten sie langsamer als am ersten Tag, beim Es-Dur-Quartett sogar um 6 Minuten (20 min gegen 26 min



Interpreten

Belcea Quartet
Corina Belcea, Violine
Axel Schacher, Violine
Krzysztof Chorzelski, Viola
Antoine Lederlin, Violoncello

Programm

Franz Schubert

Streichquartett Es-Dur D 87 (1813)

Dmitri Schostakowitsch

Streichquartett Nr. 3 F-Dur op. 73 (1946)

***

Franz Schubert

Streichquartett d-moll D 810 «Der Tod und das Mädchen» (1824)